Παρασκευή, 28 Ιουνίου 2013

Συνηθισμένοι Άνθρωποι

Tην Παρασκευή, 28 Ιουνίου 2013 θα προβληθεί η δραματική ταινία "Συνηθισμένοι Άνθρωποι'' του  Robert Redford.

Κοινωνικό δράμα | 1980 | 124' | Η.Π.Α. | Έγχρωμη | Ακατάλληλο κάτω των 15

Η ταινία είναι βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Judith Guest "Ordinary People".
Βραβεύτηκε με τέσσερα βραβεία όσκαρ και εκτός από το όσκαρ στο Ρόμπερτ Ρέντφορντ, βραβεύτηκε με Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας, Διασκευασμένου Σεναρίου και Β' Ανδρικού Ρόλου.
Πρωτότυπος τίτλος: Ordinary People
Σκηνοθεσία: Robert Redford
Σενάριο: Alvin Sargent
 
Γλώσσα: Αγγλικά

Η προβολή θα γίνει στο Προαύλιο του Γυμνασίου Ερέτριας χάρτης
Ώρα: 20:45 
Η είσοδος είναι ελέυθερη!



Υπόθεση
Η Beth Jarrett (Mary Tyler Moore), ο Calvin Jarrett (Donald Sutherland) και ο γιος τους Conrad Jarrett (Timothy Hutton) βιώνουν τα επακόλουθα του θανάτου του μεγαλύτερου γιου της οικογένειας. Ο Conrad που ήταν παρόν στο ατύχημα του αδελφού του, είναι συντετριμμένος από τις ενοχές και έχει τάσεις αυτοκτονίας. Η Beth είχε αδυναμία στον πρωτότοκο της γιο και είναι ψυχρή και απόμακρη με τον Conrad, ενώ ο Calvin βρίσκεται ανάμεσά τους και προσπαθεί να κρατήσει τις ισορροπίες και να κρατήσει την οικογένεια ενωμένη. 
Ο Dr. Tyrone Berger (Judd Hirsch), ψυχίατρος του Conrad, άνδρας γεμάτος στοργή και κατανόηση είναι το μοναδικό άτομο στο οποίο μπορεί να στραφεί ο μικρός για συμπαράσταση και απ' ότι φαίνεται και η σανίδα σωτηρίας για την οικογένεια. Τα γυρίσματα της ταινίας έγιναν στο Lake Forest, Illinois, ενώ η σκηνή του θανάτου του μεγάλου αδερφού του Conrad έγιναν σε στούντιο της Paramount. Πριν ξεκινήσουν τα γυρίσματα απεβίωσε ο πατέρας του Timothy Hutton, ο οποίος δήλωσε ότι δε βασίστηκε στο δικό του πένθος προκειμένου να ερμηνεύσει το πένθος του Conrad.
Η ταινία "Συνηθισμένοι Άνθρωποι" είναι δράμα παραγωγής 1980 που σηματοδότησε το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Robert Redford, ένα ντεμπούτο που του χάρισε το Όσκαρ Σκηνοθεσίας. 
Ο Robert Redford επιθυμούσε για πολλά χρόνια να αναλάβει το σκηνοθετικό τιμόνι κάποιας ταινίας και όταν διάβασε το μυθιστόρημα της Judith Guest, ενθουσιάστηκε και αγόρασε τα δικαιώματα του μυθιστορήματος για να το μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη. Έπειτα άρχισε να αναζητά χρηματοδότες και στράφηκε στους υπεύθυνους της εταιρίας Paramount. 
H Paramount συμφώνησε να χρηματοδοτήσει το εγχείρημα του Redford διαθέτοντας πολύ χαμηλό προϋπολογισμό. Στη συνέχεια ο Redford επικοινώνησε με το σεναριογράφο Alvin Sargent, ο οποίος είχε κερδίσει όσκαρ διασκευασμένου σεναρίου για την ταινία του Φρεντ Τσίνεμαν Τζούλια (Julia, 1977) και είχε προταθεί επίσης για όσκαρ το 1974 για την κινηματογραφική μεταφορά της ταινίας του Πίτερ Μπογκντάνοβιτς Χάρτινο Φεγγάρι (Paper Moon). Ο Sargent έμεινε πιστός στο μυθιστόρημα και παρείχε σε εκείνο μια κάπως πιο εμπεριστατωμένη ανάλυση χαρακτήρων.

Κριτικές - Βραβεία
Η ταινία έλαβε θετικές κριτικές, ο κριτικός Roger Ebert την αποκάλεσε μια από τις καλύτερες της χρονιάς. Ο κύκλος των ψυχιάτρων σχολίασε θετικά την ερμηνεία του Judd Hirsch για τον τρόπο με τον οποίο απεικόνισε τον Dr. Tyrone Berger (μια από τις λίγες φορές που οι ψυχίατροι παρουσιάζονται θετικά σε ταινία). Η ταινία είχε μεγάλη και ανέλπιστη επιτυχία κάνοντας εισπράξεις 54 εκατομμυρίων δολαρίων στην Αμερική. Η ακαδημία του αμερικανικού κινηματογράφου την πρότεινε για 6 βραβεία όσκαρ. Ο Donald Sutherland όμως έμεινε εκτός υποψηφιοτήτων κάτι που μέχρι σήμερα θεωρείται μια από τις μεγάλες παραλείψεις στην ιστορία του θεσμού. Η ταινία βραβεύτηκε με όσκαρ καλύτερης ταινίας κατατροπώνοντας σημαντικές ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου όπως το Οργισμένο είδωλο (Raging Bull) του Martin Scorsese, το Ο άνθρωπος ελέφαντας (The Elephant Man) του David Lean και το Tες, Γλυκειά μου Ξαδέρφη (Tess) του Roman Polanski. Ο Robert Redford απέσπασε το όσκαρ σκηνοθεσίας κερδίζοντας τον Scorsese, ο Timothy Hutton που εμφανίζεται στο μεγαλύτερο μέρος της ταινίας βραβεύτηκε με όσκαρ Β' Ανδρικού Ρόλου και ο Alvin Sargent τιμήθηκε με ακόμα ένα όσκαρ διασκευασμένου σεναρίου. Ήταν η πρώτη φορά που ο Martin Scorsese έχασε το όσκαρ από ηθοποιό στο σκηνοθετικό του ντεμπούτο αυτό επρόκειτο να επαναληφθεί το 1990 με τον Kevin Costner και το Χορεύοντας με τους Λύκους (Dances With Wolves, 1990).
Oscar Σκηνοθεσίας – Robert Redford video
Oscar Β’ Ανδρικού Ρόλου – Timothy Hutton video 
Oscar Best Picture video 
Oscar Διασκευασμένου Σεναρίου - Alvin Sargent video
Σύνδεσμοι        
https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A3%CF%85%CE%BD%CE%B7%CE%B8%CE%B9%CF%83%CE%BC%CE%AD%CE%BD%CE%BF%CE%B9_%CE%86%CE%BD%CE%B8%CF%81%CF%89%CF%80%CE%BF%CE%B9    http://www.imdb.com/title/tt0081283/en  http://cine.gr/film.asp?id=1483    http://www.athinorama.gr/cinema/movie/sunithismenoi_anthropoi-1003284.html
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Robert Redford | Σενάριο: Judith Guest (novel), Alvin Sargent (screenplay) | Πρωταγωνιστούν: Donald Sutherland, Mary Tyler Moore, Judd Hirsch, Timothy Hutton | Μουσική: Marvin Hamlisch | Χώρα Παραγωγής: Η.Π.Α. | Παραγωγός: Ronald L. Schwary | Εταιρεία παραγωγής: Paramount Pictures | Φωτογραφία: John Bailey | Μοντάζ: Jeff Kanew | Γλώσσα: Αγγλικά | Κοστούμια: Bernie Pollack | Γυρίσματα: Η.Π.Α.: Σικάγο, Paramount Studios, Πολιτεία Ιλινόι
Τrailer

Παρασκευή, 21 Ιουνίου 2013

Ψυχώ

Την Παρασκευή, 21 Ιουνίου 2013 θα προβληθεί η κλασική ταινία τρόμου "Ψυχώ'' του Alfred Hitchcock.

Τρόμου, Μυστηρίου, Θρίλερ | 1960 | Ασπρόμαυρη | 109' Ακατάλληλο κάτω των 15


Πρόκειται για το πιο κλασικό θρίλερ στην ιστορία του σινεμά που γνώρισε μεγάλη επιτυχία μόλις κυκλοφόρησε. Μια ταινία που άλλαξε για πάντα τις ισορροπίες στο σινεμά και θα αποτελεί μέχρι το τέλος του κινηματογράφου ως είδος καλλιτεχνικής έκφρασης. Το 1992 η ταινία επελέγη από τη Βιβλιοθήκη του Αμερικάνικου Κογκρέσου ως τμήμα του Εθνικού Μητρώου Κινηματογράφου και το 1998 έλαβε την 18η θέση ως μια από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών από το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου.
Πρωτότυπος τίτλος: Psycho
Σκηνοθεσία: Alfred Hitchcock
Σενάριο: Joseph StefanoRobert Bloch (βιβλίο)

Η προβολή θα γίνει στο Προαύλιο του Γυμνασίου Ερέτριας χάρτης
Ώρα: 20:45 | Η είσοδος είναι ελεύθερη!


Υπόθεση
Φοίνιξ, Αριζόνα. Δύο εραστές, η Marion Crane (Janet Leigh) και ο Sam Loomis (John Gavin) βρίσκονται σε ένα ξενοδοχείο στο κέντρο της πόλης και συζητούν για τα προβλήματά τους. Τα οικονομικά του Σαμ δεν τους επιτρέπουν να παντρευτούν. Δυστυχισμένη και απεγνωσμένη να βελτιώσει την κατάσταση, η Μάριον κλέβει $ 40.000 μετρητά από το γραφείο στο οποίο εργάζεται. Στην συνέχεια, μαζεύει τα πράγματά της και φεύγει από την πόλη.
Η Μάριον οδηγεί όλη τη νύχτα στην βροχή, και, εξαντλημένη, παρκάρει σε μια γωνιά του δρόμου και αποκοιμιέται μέσα στο αυτοκίνητο. Το επόμενο πρωί, συνεχίζει τον δρόμο της, αλλά ένα περιπολικό την ακολουθεί. Εκείνη θα αλλάξει αυτοκίνητο και στο τέλος οι αστυνομικοί θα την χάσουν. Το βράδυ εντοπίζει ένα μικρό μοτέλ που μοιάζει απομονωμένο, και αποφασίζει να σταματήσει εκεί. Ο ιδιοκτήτης του μοτέλ, ο Norman Bates (Anthony Perkins) είναι ένας φαινομενικά συμπαθητικός και εξυπηρετικός νέος, που ζει μοναχικά στο απέναντι σπίτι μαζί με την άρρωστη μητέρα του ο οποίος όμως είναι ψυχωτικός και με εμμονές για εκείνη.
Η ταινία με την πάροδο του χρόνου έλαβε θρυλική υπόσταση και αποτελεί πλέον ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα του σκηνοθέτη. Ένα από τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά της ταινίας είναι πως παρ' ότι διαδραματίζονται σκηνές άγριων δολοφονιών, είναι κινηματογραφημένες με τέτοιο τρόπο ώστε να μην παρουσιάζεται στον θεατή ωμή βία, παρά μόνο τρόμος. Το 2006 η ταινία ψηφίστηκε από την Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου του Σικάγο ως η πιο τρομακτική ταινία όλων των εποχών. Το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου τη συμπεριέλαβε σε πολλές από τις λίστες με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Το 1998 συμπεριλήφθη στην λίστα με τις 100 καλύτερες ταινίες όλων των εποχών καταλαμβάνοντας τη 18η θέση, ενώ στην επετειακή ψηφοφορία του 2008, σκαρφάλωσε στη 14η θέση στην καινούργια λίστα με τις 100 καλύτερες ταινίες. Έλαβε επίσης την πρώτη θέση στη λίστα 100 Χρόνια...100 Τρόμοι και ο Norman Bates έλαβε την 2η θέση στη λίστα με τους 50 διαβολικούς χαρακτήρες όλων των εποχών. Το περιοδικό Premiere την κατέταξε στην 4η θέση στη δική του λίστα με τις 100 καλύτερες ταινίες όλων των εποχών, ενώ το περιοδικό Entertainment Weekly τη συμπεριέλαβε επίσης στην 11η θέση στη λίστα με τις καλύτερες 100 ταινίες.
Παραλειπόμενα:
- Ένα χαρακτηριστικό στις περισσότερες ταινίες του Χίτσκοκ είναι η εμφάνιση που κάνει ο ίδιος ο Χίτσκοκ σε ρόλους κομπάρσου. Ο όρος στα αγγλικά είναι cameo appearance. Στην ταινία Ψυχώ κάνει την εμφάνισή του περνώντας έξω από το γραφείο της Marion Crane -7'.
- Ο Hitchcock αγόρασε τα δικαιώματα του βιβλίου ανώνυμα για 9.000$ από τον Bloch και μετά αγόρασε όσο πιο πολλά βιβλία μπορούσε για να μη μαθευτεί το τέλος. 
- Η πινακίδα στην αρχή της ταινίας γράφει NFB (Norman Francis Bates). 
- Η ταινία κόστισε 800.000$ ενώ οι εισπράξεις της ήταν 40.000.000$. 
- Ο πινάκας που μετακινεί ο Bates για να δει τη Marion που γδύνεται, αναπαριστά ένα βιασμό. 
- Μέτα την έξοδο της ταινίας στους κινηματογράφους, ένας πατέρας έστειλε ένα γραμμα στον Hitchcock λέγοντας του ότι η κόρη του φοβόταν να μπει στο μπάνιο απ' όταν είδε την ταινία Les Diaboliques (1955) και τώρα φοβόταν να κάνει και μπάνιο. Ο Hitchcock του απάντησε λέγοντάς του "Στείλε την για στεγνό καθάρισμα".


Βραβεία
Η ταινία έκανε τεράστια εμπορική επιτυχία, αλλά συνάντησε και αντιδράσεις από τους πουριτανούς της εποχής. Οι κριτικές ήταν αρχικά ανάμεικτες αλλά μετά την επιτυχία της ταινίας οι κριτικοί άρχισαν να βλέπουν την ταινία πιο θετικά. Η Janet Leigh βραβεύτηκε με Χρυσή Σφαίρα Β' Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στην ταινία κι ο Alfred Hitchcock προτάθηκε για βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας από το Σωματείο Αμερικανών Σκηνοθετών. Όταν ανακοινώθηκαν οι υποψηφιότητες για τα βραβεία Όσκαρ η ταινία έλαβε 4 υποψηφιότητες μεταξύ των οποίων και για Όσκαρ Σκηνοθεσίας. Η Janet Leigh που ήταν υποψήφια για Όσκαρ Β' Γυναικείου Ρόλου έχασε το βραβείο από από τη Shirley Jones για την ταινία Είμαστε Διεφθαρμένοι; (Elmer Gantry) ενώ ο Hitchcock έχασε το Όσκαρ Σκηνοθεσίας από τον Billy Wilder για την ταινία Η Γκαρσονιέρα (The Apartment) που κέρδισε επίσης και το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας. Η ταινία δεν κατάφερε τελικά να αποσπάσει κανένα Όσκαρ.
Αφίσα

Alfred Hitchcock 
Ο Sir Alfred Joseph Hitchcock (1899 - 1980) ήταν Άγγλος σκηνοθέτης του κινηματογράφου,
γεννήθηκε στις 13 Αυγούστου 1899 στο Leytonstone, Essex, του Λονδίνου και πέθανε στις 29 Απριλίου 1980 στο Bel Air, California. Φοίτησε αρχικά σε μία τεχνική σχολή, την School of Engineering and Navigation διδασκόμενος μηχανική, ηλεκτρολογία, ακουστική και ναυπηγική. Προκειμένου να καλύψει τις βιοτικές ανάγκες του εργάσθηκε σε μία τηλεγραφική εταιρεία, ενώ παρακολουθούσε και μαθήματα στη Σχολή Καλών Τεχνών στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου. Ο Hitchcock έπιασε σε δουλειά σε κινηματογραφικό στούντιο του Λονδίνου το 1920 (παράρτημα της Paramount Pictures). Η δουλειά του ήταν να σχεδιάζει τους τίτλους αρχής για όλες τις ταινίες του στούντιο. Μετά από δύο χρόνια του δόθηκε η ευκαιρία να καθίσει στην καρέκλα του σκηνοθέτη. Ο σκηνοθέτης της ταινίας Always Tell Your Wife αρρώστησε και ζητήθηκε από τον Hitchcock να τον αντικαταστήσει για να ολοκληρωθεί η ταινία. Οι παραγωγοί εντυπωσιάστηκαν από το αποτέλεσμα και του ανάθεσαν να γυρίσει την πρώτη του, ουσιαστικά, ταινία, που ήταν ο Number 13. Μετά από λίγο καιρό όμως το στούντιο έκλεισε. Ο Hitchcock στη συνέχεια προσλήφθηκε στην Gainsborough Pictures ως σεναριογράφος και σχεδιαστής τίτλων. Το 1925 κατάφερε να σκηνοθετήσει το Pleasure Garden κι αυτό σηματοδοτεί ουσιαστικά την αρχή της καριέρας του ως σκηνοθέτη.
Μετά από μια επιτυχημένη δεκαετία του '30, με ταινίες όπως τα 39 σκαλοπάτια, Ο άνθρωπος που ήξερε πολλά, Σαμποτάζ, με το ξεκίνημα του Β΄ Παγκοσμίου πολέμου αποφάσισε να μετακομίσει μόνιμα στις ΗΠΑ. Όταν επισκέφθηκε το Χόλυγουντ το 1940, όλοι οι παραγωγοί των μεγάλων στούντιο του έκλεισαν την πόρτα γιατί πίστευαν ότι δε θα μπορούσε να κάνει καριέρα στο χώρο. Τελικά, ο μεγαλο-παραγωγός Ντέιβιντ Ο. Σέλζνικ του πρόσφερε ένα επταετές συμβόλαιο. Του ανέθεσε αρχικά μια ταινία για τον Τιτανικό, αλλά το σχέδιο τελικά απορρίφθηκε και του ανέθεσε τη Ρεβέκκα. Η ταινία κέρδισε το Όσκαρ καλύτερης ταινίας του 1940, αλλά φυσικά το Όσκαρ πήγε στον παραγωγό και όχι στον Χίτσκοκ. Για τα επόμενα 20 χρόνια, μέχρι το Ψυχώ, γύριζε τη μια ταινία πίσω από την άλλη. Το 1955 συμφώνησε να προλογίζει μια τηλεοπτική σειρά με τίτλο Ο Alfred Hitchcock παρουσιάζει, η οποία διήρκεσε δέκα χρόνια.
Μετά την καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία του Ψυχώ άρχισε να σκηνοθετεί ταινίες όλο και πιο αραιά. Από το 1977 μέχρι και το θάνατό του, δούλευε πάνω στη δημιουργία ενός φιλμ με τίτλο The Short Night. Μετά το θάνατό του, ο σεναριογράφος Ντέιβιντ Φρίμαν εξέδωσε την τελική εκδοχή του σεναρίου.
Προτάθηκε πέντε φορές για Όσκαρ σκηνοθεσίας, το 1941 (Ρεβέκκα), το 1945 (Στον ίσκιο του θανάτου/Ναυαγοί) το 1946 (Νύχτα Αγωνίας), το 1955 (Σιωπηλός Μάρτυς) και το 1961 (Ψυχώ), αλλά δεν το κέρδισε ποτέ.
Σύνδεσμοι
https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A8%CF%85%CF%87%CF%8E    http://www.imdb.com/title/tt0054215/en  https://www.cine.gr/film.asp?id=1382&page=2    http://www.athinorama.gr/cinema/movie/psuxo-1000182.html
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Alfred Hitchcock | Σενάριο: Joseph Stefano (screenplay), Robert Bloch (novel) | Πρωταγωνιστούν: Anthony Perkins, Vera Miles, John Gavin, Janet Leigh | Μουσική: Bernard Herrmann | Χώρα παραγωγής: Η.Π.Α. | Εταιρεία παραγωγής: Paramount Pictures | Μοντάζ: George Tomasini | Φωτογραφία: John L. Russell | Κοστούμια: Rita Riggs | Παραγωγός: Alfred Hitchcock | Γλώσσα: Αγγλικά | Γυρίσματα: Η.Π.Α.: Φοίνιξ, Λος Άντζελες, Universal Studios
Τrailer

Σάββατο, 1 Ιουνίου 2013

Frances

Την Παρασκευή, 7 Ιουνίου 2013 θα προβληθεί η ταινία ''Frances"(Φράνσις, μια Αδέσμευτη Γυναίκα)'' του Graeme Clifford.

Βιογραφική, Δράμα, Αίσθημα | 140' | 1982 | Η.Π.Α. | Ακατάλληλο κάτω των 15

Η ιστορία της ηθοποιού Frances Elena Farmer που έπεσε θύμα των κυκλωμάτων του Hollywood και της άκρατης φιλοδοξίας της μητέρας της.
Το "Frances" βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Μόσχας και φημολογείται ότι σήμανε το διαζύγιο της Jessica Lange με τα μεγάλα στούντιο, που δεν της συγχώρησαν ένα φιλμ-καταγγελία, ήδη από την αρχή της καριέρας της. 
Σκηνοθεσία: Graeme Clifford
Σενάριο: Eric Bergren, Christopher De Vore, Nicholas Kazan 
Μουσική: John Barry

Η προβολή θα γίνει στο 2ο Δημοτικό Σχολείο Ερέτριας χάρτης  

Ώρα: 20:45  
Η είσοδος είναι ελεύθερη!

Υπόθεση
Frances είναι μια νέα κοπέλα αποφασισμένη να γίνει ηθοποιός, η οποία όμως αρνείται πεισματικά να ακολουθήσει το πρότυπο του Hollywood. Θέλει να απέχει από κάθε είδους ανούσιες εκδηλώσεις που προσδίδουν δημοσιότητα και επιμένει να βγαίνει στη σκηνή χωρίς καθόλου make up. Η στάση της αυτή τράβηξε την προσοχή ενός θεατρικού συγγραφέα στο Broadway, ο οποίος τελικά την πείθει ότι το μέλλον της βρίσκεται στο Group Theatre.
Πολύ γρήγορα όμως ανακαλύπτει ότι έχει πέσει θύμα απάτης. Η απελπισμένη της προσπάθεια να ξαναρχίσει την καριέρα της από την αρχή, σε συνδυασμό με τις ανελέητες πιέσεις που δέχεται από την μητέρα της, την οδηγούν πολύ γρήγορα σε νευρική κρίση. Ακόμα και όταν μπαίνει σε ψυχιατρική κλινική, συνεχίζει να βασανίζεται: υποβάλλεται σε μια επικίνδυνη επέμβαση στον εγκέφαλο, δέχεται τις προσβολές του προσωπικού και πέφτει θύμα βιασμού.
Η Φράνσις τελικά βγαίνει από την κλινική υπό την κηδεμονία της μητέρας της, η οποία συνεχίζει να την κακομεταχειρίζεται, έως τη στιγμή που με ένδικα μέσα βρίσκει τρόπο να ξεφύγει. Μια συγκλονιστική αυτοβιογραφία με τις καταπληκτικές ερμηνείες της Jessica Lange και της Kim Stanley διατρέχουν αυτή την ταινία που αφηγείται την ιστορία της Frances Elena Farmer, μιας ηθοποιού από το Σιάτλ που δεν αφέθηκε στη συμβατική συμπεριφορά και στην υποκρισία της κοινωνίας, ανησυχούσε για όσα συνέβαιναν γύρω της και θέλησε ως δημόσιο πρόσωπο να ευαισθητοποιήσει τον κόσμο γύρω από τα προβλήματα της εποχής (πόλεμος και οικονομική ύφεση). Το Hollywood την απομόνωσε και η φιλόδοξη μητέρα της υπέγραψε για τον εγκλεισμό της σε ψυχιατρείο.


Βραβεία
Η ταινία έλαβε δυο υποψηφιότητες: μια για τη Jessica Lange, υποψήφια για Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου και μια για την Kim Stanley, υποψήφια για Όσκαρ Β' Γυναικείου Ρόλου. Η Jessica Lange είχε ως κυριότερη αντίπαλο τη Meryl Streep στην ταινία Η Εκλογή της Σόφι (Sophie's Choice, 1982) η οποία τελικά το κέρδισε. Επιπλέον, η Lange ήταν υποψήφια και για Όσκαρ Β' Γυναικείου Ρόλου για την ταινία Τούτσι (Tootsie, 1982) η οποία υπερίσχυσε της συμπρωταγωνίστριάς της Kim Stanley. Αργότερα, η Jessica Lange βραβεύτηκε για την ερμηνεία της στην ταινία από το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μόσχας.
Αφίσα

Σύνδεσμοι
https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A6%CF%81%CE%AC%CE%BD%CF%83%CE%B9%CF%82,_%CE%BC%CE%B9%CE%B1_%CE%91%CE%B4%CE%AD%CF%83%CE%BC%CE%B5%CF%85%CF%84%CE%B7_%CE%93%CF%85%CE%BD%CE%B1%CE%AF%CE%BA%CE%B1    http://www.imdb.com/title/tt0083967/en  http://cine.gr/film.asp?id=707550&page=5    http://www.athinorama.gr/cinema/movie/fransis-1000358.html
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Graeme Clifford | Σενάριο: Eric Bergren, Christopher De Vore, Nicholas Kazan | Πρωταγωνιστούν: Jessica Lange, Kim Stanley, Sam Shepard | Μουσική: John Barry | Γλώσσα: Αγγλικά | Παραγωγή: Η.Π.Α. | Εταιρείες παραγωγής: EMI Films, Brooksfilms | Μοντάζ: John Wright | Φωτογραφία: László Kovács | Παραγωγοί: Jonathan Sanger, Mel Brooks | Κοστούμια: Patricia Norris | Γυρίσματα: Η.Π.Α.: Λος Άντζελες, Σιάτλ, Big Oaks Lodge
Trailer